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「指藝狂魔」Peggy養成之路 100分哲學把夢境搬上指尖(專訪)
【記者許皓婷／台北報導】打破傳統極簡與實用主義框架，美甲藝術家Peggy Chen以「極致誇張」與「超現實主義」為創作核心，將日常自然元素、電影情懷，甚至廢棄金屬晶片與塵土，化作指尖上的奇幻世界。銀角零卡專訪Peggy，揭開她看似瘋狂卻充滿細節的創作歷程，以及如何以美甲技術為基底，將指尖藝術推向藝術創作的最高殿堂。
推開美甲工作室的門，迎面而來的並不是一般人想像中清爽的美甲空間，而是一個彷彿從夢境裡長出來、充滿細節與想像力的世界。從空間陳設到指尖上的創作，每一個角落都帶著強烈的個人風格，繁複又不失華麗，這正是美甲師Peggy的世界。
作品風格以「極繁主義」與「超現實主義」為核心，強烈、華麗、甚至帶點瘋狂，Peggy笑說，這種風格就像「刻在DNA裡的基因」，如果不這樣做就會覺得不舒服，對她而言，美甲不只是美業，而是把腦海裡那些夢幻、偏離現實的想像，用雙手一一實現。
其實從小就是個「手工狂魔」的Peggy，幼稚園時就沉迷各種手作，尤其喜歡製作袖珍迷你屋，小廚房、小客廳都能自己動手打造，甚至笑稱家政課「都是100分」，直到國小第一次接觸日本貼鑽雜誌，更讓她瞬間找到屬於自己的美感世界，「哇！」她形容當下全身都在震顫、非常興奮，「感覺這就是我想要的世界。」
這份對創作的熱情一路延續到大學。Peggy大一開始自己做指甲，原本只是興趣，卻逐漸思考能否找到一條「可以吃得飽的藝術家」之路，最後決定將美業與藝術創作結合，正式踏入美甲產業。從自己摸索，到逐漸累積作品、建立風格，外界以「美甲狂魔」形容Peggy，對此她相當開心，「很好啊，很不錯！」甚至笑說，如果要更精準地形容自己，希望可以叫做「指藝狂魔」，在她眼中，美甲容易讓人直接聯想到傳統美業服務，但自己的創作已經加入更多藝術成分，「指藝」更能代表她現在想呈現的創作層次。
美甲藝術家Peggy
Chen工作室就美甲藝術家Peggy Chen工作室就像夢境長出來。梁建裕攝
有趣的是，作品給人的第一印象如此強烈，Peggy卻完全不認為自己私下是另一種人，她直言，「作品和自己完全一模一樣」，不只是作品大膽豐富，自己的個性同樣強烈，「一進來全部都是我的世界。」她認為，美甲作品某種程度上就是自己的延伸，將原本存在於夢境、直覺與想像中的東西，轉換成可以被看見的形式。
而這種「一定要做到極致」的個性，也成為她創業路上的核心信念。談到是否曾經歷挫折、甚至想過放棄，Peggy一如繼往的自信，「有家人朋友的陪伴，再加上對於創作的熱情，一定都能能撐過去」她說，自己從很早開始就一直以這樣的方式創作，逐漸把風格呈現給親朋好友，因此正式開業時，身邊的人反而像是早就知道這一天會到來，「哦，她終於開始做了」。
對Peggy而言，沒有做到滿分，就代表還沒有完成。她形容自己是「要做就要做到1000分的人」從兒時的袖珍迷你屋，到大學第一次替自己做指甲，再到如今打造出充滿個人印記的工作室，Peggy一路沒有放棄的，其實始終是同一件事「把腦中的世界變成現實」，當別人看見的是一雙雙華麗、繁複、近乎瘋狂的指尖，她看見的卻是一個可以讓想像力毫無限制生長的創作空間。
美甲藝術家Peggy Chen風格獨特又強烈。梁建裕攝
創作發想
對美甲師Peggy來說，靈感從來沒有固定公式，可能看到一幅畫、一件衣服、一面牆，甚至只是聽到一首歌，就能立刻開始想像；客人的情緒，也能成為她手上的創作素材，「我不喜歡做作業。」她笑說，自己的創作就是隨性，看到什麼就汲取什麼，「今天看到的元素，馬上就可以開始即興創作。」
這種「什麼都能變成靈感」的創作哲學，Peggy回憶起，在維也納期間有一名客人準備參加音樂節，希望做出「塵土」風格，她直接走進公園挖了一小塊土放進美甲，甚至有導演曾提出大膽的要求，希望做出「喪屍指甲」，她便以淤血、血水等元素重新設計，讓指甲呈現出彷彿被感染、充滿血水的視覺效果。
電影同樣是她的靈感來源。曾有客人看完香港電影《無間道》，深深沉浸在電影裡霓虹燈交錯的夜景，以及那股帶著距離感的香港情懷，Peggy便將這種難以具體描述的情緒轉化成美甲。Peggy透露，如果是大型製作，仍會先畫草圖，再開始收集貝殼等材料，逐步把腦中的構想具體化；近年她也開始把AI生成圖像加入創作流程，有時導演客人會提供AI生成圖，成為她延伸發想的起點，再透過自己的技術與材料重新詮釋。
至於製作時間，Peggy笑說，美甲其實是一種「非常快速的執行」。一套大型作品大約需要2至3天，眼前這組作品則花了3個晚上完成；若是一般美甲沙龍服務，通常約2至3小時就能完成。對她而言，真正花時間的往往不是動手製作，而是如何把腦中的想法轉換成可以實際操作的創作。
這些特殊材料背後，其實還有一段來自家庭的故事。Peggy透露，家裡本身就是做金屬加工，宛如一座「迷你小工廠」，因此她可以從父親留下的廢棄材料中尋找創作元素。如今全家也逐漸成為她的創作後援，「我們全家可以一起完成我的作品。」從材料尋找、加工到製作，原本看似與美甲毫無關聯的家庭資源，最後反而成為她建立獨特風格的重要養分。
美甲藝術家Peggy
Chen作品。梁建裕攝
圓夢之旅-登上巴黎時裝周
從作品登上《Vogue》、《GQ》等時尚媒體，到參與巴黎時裝周，對Peggy而言，都是讓指尖創作走上更大舞台、被正式看見的證明。她認為在指尖上創作就像吃冰淇淋「上面的櫻桃」，雖然只是身體末端的細節，卻能讓整體造型更完整、更有自信，也讓她未來投入美甲教學時更具專業公信力。
其中最難忘的經歷，就是參與巴黎時裝周，Peggy形容現場像「時速180、200公里」般緊張，直到開秀前一晚都還不知道要做什麼風格，團隊必須在短時間內製作特殊「鷹爪」美甲，由於沒有現成甲片，團隊在開秀前3小時內熬夜修形、加熱彎曲，趕製約400至500片鷹爪甲，直到看到每名Model戴上作品，「真的既興奮又刺激」。
除了時裝周，Peggy也曾與多位藝人及時尚媒體合作，包括BIGBANG太陽、Karencici、陶喆MV、宋芸樺，以及《Vogue》吳卓源拍攝等，讓指尖上的藝術成為完成作品不可或缺的最後一筆。
Peggy Chen。梁建裕攝
美甲藝術家Peggy Chen參加巴黎時裝周(Peggy Chen提供)
未來結合傢俱
從美甲師到藝術創作者對Peggy而言，美甲從來不是職涯的終點，而是一種創作媒介。她認為，美甲師一路做到講師，確實可以成為一輩子的職業，但自己更希望未來能「分支」發展，把創作延伸到不同領域，「美甲是媒介，家飾是媒介，軟裝也是媒介」，甚至希望挑戰家具設計、吹玻璃，將原本只有方寸大小的指尖創作放大，從「袖珍」變成具有巨人感的作品。她也提到，國外已有美甲師受到Nike邀請設計球鞋，讓她看見美甲藝術跨足其他產業的可能性。
一路走來，Peggy的選擇也曾遭到家人強烈反對。她坦言，自己出身「超傳統亞洲家庭」，家人過去甚至認為做美甲「在菜市場擺擺攤就好了」，但經過25年的摸索與堅持，當家人親眼看見她如今累積的成果，才逐漸理解這不只是傳統印象中的美甲服務，而是一個能夠走向不同層次的創作產業。如今面對外界關注，她笑說自己其實沒有太大改變，「本來就蠻有自信的」，只是現在有了更大的舞台、更強的力量去呈現自己，也讓爸爸媽媽終於有機會「跟親戚炫耀」。
回頭看剛開始做美甲的自己，如果要送給當年的自己一句話，Peggy沒有太多華麗的形容，只有一句簡單卻堅定的：「Keep going！」她說，「繼續做下去，你做的都很對。」從家人的不理解，到如今走出自己的風格，她始終相信，只要持續把喜歡的事情做到極致，原本看似小眾的美甲，也能成為通往更大藝術世界的入口。
美甲藝術家Peggy Chen。梁建裕攝
多元支付
除了創作與跨域發展，Peggy也持續投入美甲教學，並與「銀角零卡」合作超過1年。她透露，自己其實學生時代就接觸過相關支付方式，因此開設課程後，很快就將分期付款納入支付管道。尤其她的課程分為專業單堂課與從零開始培訓美甲師的全科班，全科班費用相對較高，對大學生、剛出社會的小資族或需要分配預算的學生來說，分期能降低一次支付的壓力，「如果我是學生，今天想要付比較高額的費用，可以用這個管道，又輕鬆又方便。」她也笑說，店家或老師不需要自己處理收款、催繳等問題，APP操作直覺，消費者也能選擇手機或超商繳款，對老師和學生都更便利。
Peggy認為，這類新型態支付方式對她而言，重點並不是鼓勵消費，而是讓真正想學習一項新技術的人，多一個更容易跨出去的管道。過去可能需要存很久的學費，如今可以透過分期先開始學習，再按照自己的財務規劃逐步付清，「你想要學習的新事物，可以不用存錢存很久，然後才能去學，而是可以馬上開始，慢慢地、有計劃地去付清學費。」在她眼中，降低學習門檻，也讓更多有興趣踏入美甲產業的人，有機會投資自己，把興趣真正變成一項專業。
美甲藝術家Peggy
Chen與她的作品。梁建裕攝